Atelier Vidéo Danse
des Corps et des Caméras
Un atelier de quatre jours et demi pour s’initier ou approfondir sa pratique de la vidéodanse dans un cadre inspirant et ressourçant
L'atelier mêle une approche expérientielle de la vidéodanse et les outils du Life Art Process.
J'y transmets ma vision sensible de ce qui naît dans la rencontre entre danse, cinéma
et performance, en relation avec l'environnement.
Prochaine session du 21 au 26 mai 2024 (Drôme)
Déroulé de l'atelier
L'atelier se déploie comme une série de questionnements et d'explorations créatives qui permettent de créer un cheminement personnel et d'appréhender les différentes notions qu'interrogent la vidéodanse :
Le mouvement, le temps, l'espace, le rythme, la composition...
Les activités alternent entre des temps seuls, en petits groupes et des temps de partages collectifs.
L'exploration s'articule autour de 3 axes :
Ressource
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Acquérir de nouveaux outils autour de la pratique de la vidéodanse.
Découvrir son histoire, ses enjeux et ses applications
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S’offrir un espace et un temps pour soi, en relation avec la nature
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Se défaire des contraintes techniques pour cultiver sa créativité intuitive
Recherche
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Découvrir ce que la vidéodanse peut apporter à la danse et explorer de nouveaux territoires
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Faire un pas de côté par rapport à sa pratique du mouvement,
en studio et in situ
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Jouer, prendre des risques
Création
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Créer seul.e et ensemble de courtes vidéodanses
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Découvrir les enjeux du travail d’équipe
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Apprendre à danser avec les contraintes d'un tournage
L'atelier Vidéo Danse des Corps et des Caméras c'est quoi ? Réponse en images...
Témoignages
« Plus qu'un stage, plus qu'un atelier, j'ai vécu un parcours expérientiel.
Le parcours nous a conduits, étape après étape, à des réalisations finales dépassant nos attentes.
L'expérience s'est construite au fil d'activités menées en dehors de toute prescription sur la façon de s'y prendre. L'observation et l'analyse en groupe de ces expérimentations ont constitué pour moi la principale source d'apprentissage, immédiatement utile dans l'activité suivante.
Sur la base de ce que j'ai vécu, ce parcours est fait pour tous, quelque âge et quelque expérience que l'on ait, pour peu que l'on ait le désir de (se) bouger, de découvrir, d'expérimenter, de s'étonner, et d'apprendre de soi et des autres. »
Catherine (facilitatrice en dynamique de groupe)
« Grâce aux ateliers proposés, j'ai pu apprendre à manier les outils simples du quotidien (smartphone) afin de créer des capsules vidéo pour nourrir mes recherches et mes ateliers auprès d'élèves.
En tant que danseuse, la vidéo danse est devenue un objectif quotidien pour mes recherches. Mon œil se pose chaque jour sur un lieu, un état, une émotion, un détail et je développe ma danse autour, devant l'objectif. Victoria accompagne les étudiants avec douceur, sensibilité et nous avons tous une réalisation personnelle à la fin du module avec un retour bienveillant qui permet de repartir avec les éléments nécessaires à une pratique en autonomie. C'est un module riche pour tout danseur, pédagogue ou créatif dans l'âme. »
Élodie (danseuse, pédagogue)
« L'atelier vidéo-danse m'a réellement sensibilisée différemment à l'image. Mon regard sur le cinéma, la vidéo (et même la photo) a été bouleversé. Cela m'a ouvert un nouvel espace pour la création. J'explore désormais cette possibilité comme une hybridité: danse et vidéo. Victoria nous guide avec une passion inspirante dans cette exploration. Sa technique et son encadrement sont précis. Ainsi, elle nous conduit à découvrir, créer et développer la danse pour la caméra et la caméra pour la danse. »
Marion (danseuse, pédagogue)
